Всё это рок-н-ролл

  • Автор темы Автор темы смит
  • Дата начала Дата начала
GRAVEYARD - выпускают новый альбом - '6'!
29 сент. 2023 г. Сегодня GRAVEYARD выпускают свой новый альбом 6 на Nuclear Blast Records.
6 - это самый яркий и оригинальный альбом в истории GRAVEYARD на сегодняшний день.
Нежно-лизергическая смесь пустынных гитар, кипящего Хаммонда и легкого, проворного баса и ударных, шведы демонстрируют легкость прикосновения, на которую они только намекали в прошлом.
В связи с выходом альбома группа также представила визуализацию трека "Bright Lights".

Группа комментирует: "Это заняло не всегда столь приятное время, но день выхода альбома 6 наконец-то настал. Теперь пусть крутится".
Альбом был записан на студиях Silence Studios и Don Pierre Studios, а продюсером выступил Дон Альстерберг, ранее работавший с группой над альбомами Graveyard (2007), Hisingen Blues (2011) и Lights Out (2012).
1f918.png

© 2023 Nuclear Blast
 
BLACKBRIAR - выпустили новый альбом 'A Dark Euphony'!
29 сент 2023 Премьера состоялась в 18-00 Мск.

Сегодня BLACKBRIAR выпускают свой новый альбом A Dark Euphony.
Альбом представляет собой всеобъемлющее повествование, как и следовало ожидать от BLACKBRIAR. Помимо готической красоты и металлической тьмы, на этом фантастическом альбоме можно найти еще много интересного.

Зора Кок комментирует:
"Некоторые говорят, что во тьме есть красота... Страшные гости, ушедшие миры, готические романы, леденящие душу легенды, пожиратели грехов, горящие сердца, застывшие во времени, песни с обманчивым голосом и правдивым шепотом. Все это и многое другое вы найдете на альбоме "A Dark Euphony". Нам было очень приятно работать с продюсером и музыкальным гением Йоостом ван ден Бруком, мы отдали все силы для создания этой пластинки и чувствуем, что это наш самый полный, личный и зрелый альбом на сегодняшний день".
© 2023 Nuclear Blast
 
Последнее редактирование:
#747

AMARANTHE - выпустили новый сингл "Insatiable" с грядущего альбома!
Поднимите меня, AMARANTHE!
Сегодня шведские виртуозы модерн-метала дотянулись до звезд и запустили свое искусство еще выше - точнее, в космос - выпустив новый сингл 'Insatiable'. Представляя внеземной "бэнгер" конца лета, AMARANTHE в очередной раз демонстрируют свою многогранность, и им удается держать мир в напряжении своей постоянной и качественной продукцией.

Олоф Мёрк из AMARANTHE заявляет:
"По мере приближения релиза "The Catalyst" мы с большой гордостью и воодушевлением представляем второй сингл с альбома - "Insatiable"! Контрасты сталкиваются, как катаклизм, в этом сверхтяжелом, но необычайно запоминающемся грув-монстре, который имеет все признаки классического хита AMARANTHE, и даже больше!
Мы снова объединились с нашим давним коллегой и режиссером Патриком Уллеусом (Patric Ullaeus), чтобы снять клип на эту песню. Кроме того, эту песню вы просто обязаны услышать вживую во время нашего предстоящего тура с нашими друзьями из DRAGONFORCE в США, так что не забывайте повторять слова! И до скорой встречи!"

'Insatiable' - это второй сингл с грядущего альбома AMARANTHE The Catalyst, который увидит свет 23 февраля 2024 года на Nuclear Blast Records.

Альбом будет доступен в цифровом виде и в различных физических форматах, включая CD, винил, специальное издание на 2CD и эксклюзивный винил Bravado + подписанный постер.
The Catalyst - наиболее концептуально целостное произведение за всю историю существования AMARANTHE. Посвященный понятиям трансформации и откровения, он глубже, чем любой предыдущий альбом, как объясняет Олоф Мёрк.

"Мы и раньше делали подобные вещи, но никогда не были столь театральны, как в этот раз", - усмехается Мёрк. "На самом деле, мы все сомневались, не слишком ли далеко мы зашли в этот раз, но я также полагал, что эта группа всегда была такой. Буквально первые секунды нашего первого видео были большим взрывом! Но да, The Catalyst более театрален, чем когда-либо. Мы никогда раньше не были симфоническими или оркестровыми, но в этот раз мы просто подумали, почему бы и нет? Потому что мы можем! Ключ к этому альбому в том, что мы отпустили границы и решили сделать что-то еще более авантюрное".

The Catalyst представляет собой кульминацию 15 лет напряженной работы и стремления к оригинальному музыкальному видению. Перемены неизбежны. Победа обеспечена.

© 2023 Nuclear Blast
 
GRAVEYARD - выпускают новый альбом - '6'!
29 сент. 2023 г. Сегодня GRAVEYARD выпускают свой новый альбом 6 на Nuclear Blast Records.
6 - это самый яркий и оригинальный альбом в истории GRAVEYARD на сегодняшний день.
Нежно-лизергическая смесь пустынных гитар, кипящего Хаммонда и легкого, проворного баса и ударных, шведы демонстрируют легкость прикосновения, на которую они только намекали в прошлом.
В связи с выходом альбома группа также представила визуализацию трека "Bright Lights".

Группа комментирует: "Это заняло не всегда столь приятное время, но день выхода альбома 6 наконец-то настал. Теперь пусть крутится".
Альбом был записан на студиях Silence Studios и Don Pierre Studios, а продюсером выступил Дон Альстерберг, ранее работавший с группой над альбомами Graveyard (2007), Hisingen Blues (2011) и Lights Out (2012).
Посмотреть вложение 55336
© 2023 Nuclear Blast

Удивил, ничего так, простенько, но приятно, и клип такой же, можно язык учить, весь альбом слушать не буду, наверняка остальные все песни похожи на эту - "Нежно-лизергическая смесь пустынных гитар, кипящего Хаммонда и легкого, проворного баса и ударных" загнут же критики витиеватые.
 
GO AHEAD AND DIE - выпустили анимационное видео на второй сингл 'Desert Carnage'!
Аризонские дэт-крастеры GO AHEAD AND DIE представят свой едкий второй альбом Unhealthy Mechanisms 20 октября на Nuclear Blast Records.
Это проливной вихрь, рожденный яростными умами Игоря Амадея Кавалера (HEALING MAGIC) и Макса Кавалера (SOULFLY, CAVALERA CONSPIRACY). Эта новая часть антиутопического каталога группы - новое погружение в безумие общества и загрязнение, которое разрушает наши умы.

Песня "Desert Carnage" является открытием альбома "Unhealthy Mechanisms". Детище Игоря Амадеуса Кавалера, этот трек отправляет слушателей в огненное путешествие по апокалиптической пустыне, вдохновленной их родным штатом Аризона. Оцените этот неистовый сингл, в котором собраны лучшие риффы Игоря на альбоме.
""Desert Carnage" - это песня с молниеносной скоростью, такая же палящая, как и сама пустыня Соноран. Варварская тема песни проистекает из жестокости и негостеприимности пустыни, настолько безлюдной и неласковой, насколько это вообще возможно".
Продюсером Unhealthy Mechanisms выступил Игорь Амадей Кавалера, а Джон Аквилино занимался записью в своей студии Platinum Underground, погруженной в мистическую атмосферу предгорий гор Superstition Mountains. Микшированием и мастерингом вновь занимался Артур Ризк (CAVALERA, SOULFLY, TURNSTILE). Для оформления обложки группа привлекла Сантьяго Харамильо (Santiago Jaramillo) из Triple Seis Design, который создал пугающий дизайн, соответствующий названию альбома. Новая пластинка GO AHEAD AND DIE - это свидетельство ухудшения психического здоровья во всем мире и напоминание о том, что мы не одиноки в своей боли. Разум потерян. Фитиль зажжен. Пора поджечь все вокруг.
© 2023 Nuclear Blast

Довелось мне побывать на концерте братьев Кавалера, Макса и Игоря, основателей группы Sepultura, одной из моих любимых групп.
CAVALERA 28_09_18 ТелеКлуб Екатеринбург. фото моё
CAVALERA 28_09_18 (6).jpg
 
Последнее редактирование:
Удивил, ничего так, простенько, но приятно, и клип такой же, можно язык учить, весь альбом слушать не буду, наверняка остальные все песни похожи на эту - "Нежно-лизергическая смесь пустынных гитар, кипящего Хаммонда и легкого, проворного баса и ударных" загнут же критики витиеватые.
Свежачок. Релиз в 19 00 Мск. был. Мне тоже приглянулась вещица.
 
1f918.png



Savoy Brown (первоначально Savoy Brown Blues Band) - английская блюз-рок-группа, образованная в 1965 г. в Баттерси (юго-запад Лондона).
Являясь частью блюз-рокового движения конца 1960-х годов, Savoy Brown добились успеха прежде всего в США, где они продвигали свои альбомы безостановочными гастролями.
После ухода из Savoy Brown музыканты стали участниками таких групп, как Yes, Fleetwood Mac, UFO и Foghat.
Группа была образована гитаристом Кимом Симмондсом и гармонистом Джоном О'Лири после случайной встречи в музыкальном магазине Transat Imports на Лисле-стрит в Сохо в 1965 году. Назвав себя, группа объединила два слова, которые передавали интересный баланс противоположных чувств и подходов. Слово "Savoy" произошло от названия американского блюзового лейбла Savoy Records, поскольку участники группы считали, что слово "Savoy" звучит элегантно. Слово "Brown" они добавили потому, что считали его очень простым. В целом группа называла себя Savoy Brown Blues Band, чтобы дать понять слушателям, что они играют музыку, напоминающую чикагский блюз.

В первоначальный состав группы входили вокалист Брайс Портиус, клавишник Тревор Дживонс, басист Рэй Чаппелл, барабанщик Лео Мэннинг и гармонист Джон О'Лири (О'Лири участвовал в записи первых альбомов группы для лейбла Purdah Майка Вернона). Портиус был одним из первых чернокожих блюзовых музыкантов, вошедших в состав британской рок-группы. Вскоре после создания группы и прихода Мартина Стоуна на гитару Дживонса сменил Боб Холл. Вскоре после прихода Стоуна О'Лири покинул группу из-за разногласий с менеджером Гарри Симмондсом. Этот состав, без О'Лири, был представлен на дебютном альбоме группы 1967 года Shake Down, представлявшем собой сборник блюзовых кавер-версий.

Далее последовали изменения в составе: за короткий период времени из группы ушли основатели Портиус, Чаппелл и Мэннинг, а также недавно нанятый гитарист Стоун. Новыми вокалистом и вторым гитаристом группы стали Крис Йоулден и "Lonesome" Дэйв Певеретт соответственно. На сингле "Taste and Try (Before You Buy)" места басиста и барабанщика первоначально заняли Боб Брюнинг и Хьюи Флинт (из группы Джона Мэйолла Bluesbreakers в версии Клэптона), но впоследствии они были заменены Риверсом Джоубом и Биллом Бруфордом. В течение двух недель после прихода в группу Бруфорда его заменил Роджер Эрл (впоследствии Бруфорд добился огромного успеха в качестве барабанщика группы Yes). В этом составе в 1968 г. были записаны два альбома - Getting to the Point и Blue Matter, которые продемонстрировали рост Йоулдена как автора песен наряду с Симмондсом. Именно этот состав выпустил сингл "Train to Nowhere" в 1969 году. Позднее в том же году был выпущен альбом A Step Further, в котором вместо Джоуба появился басист Тони Стивенс. Благодаря таким песням, как "I'm Tired", драйвовой и мелодичной композиции с этого альбома, у группы появились преданные поклонники в США.

После выхода альбома Raw Sienna (также выпущенного в 1969 г.) Йоулден покинул группу. Raw Sienna стал первым случаем, когда один и тот же состав группы записал несколько альбомов подряд без каких-либо изменений в составе. Свой следующий альбом, 1970 года "Looking In", группа записала в составе четырех человек, и после этого альбома Певеретт, Стивенс и Эрл ушли в группу Foghat вместе с гитаристом Родом Прайсом.

Симмондс продолжил группу с Дэйвом Уокером на вокале, Полом Рэймондом на клавишных и гитаре, Энди Сильвестром на басу и Дэйвом Бидвеллом на барабанах - практически полный состав Chicken Shack.

"В большей степени, чем Джон Мэйолл, эта группа была великим средним звеном пуристского (в отличие от тяжелого) крыла того, что мы в Америке когда-то называли британским блюзом".
 
1f918.png



Лаура Кокс начала выкладывать свои гитарные соло на Youtube в 2008 году и с тех пор стала одной из самых известных девушек-гитаристок в Интернете.
Лаура - это редкое сочетание таланта XXI века и традиционных музыкальных ценностей, и она одной из первых начала работать с использованием инструментов 2.0, в первую очередь Youtube. Цифры впечатляют: более 47 млн. просмотров и 200 000 подписчиков на Youtube, более 140 000 "лайков" на ее странице в Facebook с момента ее создания в 2013 году.

С самого рождения в колыбели Лоры звучали песни The Band, ZZ Top, Johnny Cash, Dire Straits и многих других, плюс, конечно же, Rickenbacker Роджера МакГуинна. Она выросла, открыв для себя всю эту культуру кантри, фолка и рока благодаря своему отцу-англичанину... Лора начала играть на гитаре сравнительно поздно, в 2005 году, в 14 лет, и вскоре приобрела своих поклонников в Сети, благодаря своим ранним кавер-версиям нескольких великих рок-классиков и мифическим соло. Она была очень рада и взволнована, когда ей сделал комплимент живой легенда блюза Джо Бонамасса.

Но Лора все больше и больше хотела играть рок-н-ролл вживую, так, как это должно быть, и выезжать на гастроли, поэтому она решила перейти от "виртуального" к "реальному" и создать свою собственную группу.

В этот момент Лаура познакомилась с Матье Альбиаком, еще одним молодым и талантливым гитаристом, имеющим схожие музыкальные пристрастия. В 2013 году они вдвоем создали группу The Laura Cox Band, базирующуюся в парижском регионе, и проект родился... Они немного потерялись на, безусловно, очень разной французской музыкальной сцене. Они всегда предпочитали хороший тяжелый рифф "модной" (на этой неделе!) поп-музыке и хотели посвятить свои музыкальные таланты созданию звука, который становится все более редким во Франции: чистого классического и южного рока.

В 2014 году они записали свой первый сингл "Cowboys & Beer", песню в стиле кантри-рок, написанную Лорой и Мэтом, которая принесла им приглашения на несколько фестивалей, таких как Equiblues или Montereau Confluences, где они выступали в одном составе с Simple Minds, Triggerfinger и Crucified Barbara (не говоря уже о Бое Джордже!).

В 2015 году состав группы изменился, и теперь это Лаура Кокс (гитара/вокал), Матье Альбиак (гитара), Франсуа К. Делакудр (бас) и Антонин Герин (барабаны). Группа окончательно сформирована, в ее составе талантливые и очень взаимодополняющие музыканты, которые гордятся своей музыкой и вступают в 2016 год с большим количеством проектов: альбом, клипы, концерты и многое другое...

Вместо того чтобы оставаться в рамках одной музыки, The Laura Cox Band любит удивлять своих поклонников тонкими изменениями стиля. Жаль тех, кто считает, что группы должны соответствовать категориям: здесь мы иногда увлекаемся рокерским кантри, а иногда стиль меняется вплоть до тяжелого, классического рока. Находясь где-то между AC/DC, ZZ Top, Aerosmith и Blackberry Smoke, группа смешивает резкий звук южных штатов с насыщенными ваттами австралийской ярости.

Если говорить коротко, то Laura Cox Band - это музыка старых рокеров-алкоголиков в исполнении молодой французской группы, находящейся в отличной форме... но они над этим работают... Кантри, блюз, южный рок, хард-рок... вот что они любят смешивать, в зависимости от своих ощущений. Но если вам все же нужно дать название их стилю, то, наверное, его можно назвать Southern Hard Blues.

Laura Cox Band прекрасно понимает, что находится немного в стороне от современной французской сцены, но они хотят развить это отличие, сделать его сильной стороной и просто продолжать играть ту музыку, которую они любят: классический и южный рок в его чистом виде.
BluesMen Channel
 
Последнее редактирование:

Потрясающий гитарист Андреас Дильманн и его группа считаются звездами немецкой блюз-рок сцены с тех пор, как были номинированы на German Blues Challenge (лучший блюзовый диск 2018 года Your Blues Ain't Mine).

Влияния - Билли Гиббонс, Питер Грин, Джими Хендрикс, Фредди Кинг, Кид Рамос ...
 
1f918.png

Мы не оставим города свои!
Дата выпуска: 2017 г.
Исполнитель: Декабрь
Альбом: Мы не оставим города свои

Что-то мне сегодня душно и хмуро
Сердце ноет, не находит покоя
Ночью снилось мне кровавое утро
Над бескрайней гладью Чёрного моря
Великий город нашей силы основа
Сверкает золотом церквей постаревших
Единой правдой переполнено слово
Народа слово городов уцелевших
Мы не оставим города свои!
Мы обязательно дойдём!
Нас крепко держат руки нашей земли!
Мы свои пeсни допоём!
Мы едины нашей кровью и верой
А наше слово много крепче чем камень
И не измерить никакой в мире мерой
То святое, что ковалось веками!
Не теряют доброты наши руки
И даже можно нашим солнцем согреться
Великий город сквозь победы и муки
Уже не раз прошёл, ведь мы в его сердце!
Мы не оставим города свои!
Мы обязательно дойдём!
Нас крепко держат руки нашей земли!
Мы свои пeсни допоём!
Мы не оставим города свои!
Мы обязательно дойдём!
Нас крепко держат руки нашей земли!
Мы свои пeсни допоём!
Допоём!

PS. Хз почему не с начала? Не знаю как с этим бороться. Просто передвинте ползунок на начало.
 
Последнее редактирование:
#748
DORO - презентовала видеоклип на новый сингл "Children Of The Dawn"!
Сегодня королева металла DORO представила нам свой четвертый новый сингл Children Of The Dawn с долгожданного альбома Conqueress Forever Strong and Proud, который выйдет 27 октября на Nuclear Blast Records.

Открывающий альбом трек Children Of The Dawn является гимническим шедевром! Благодаря мощным мелодиям и добавлению грубого мужского бэк-вокала, этот трек демонстрирует многогранность и артистизм Доро в каждой ноте.

DORO заявляет: "Children Of The Dawn" - это эпический гимн, мощный и волнующий! Это одна из моих самых любимых композиций на новом альбоме, и именно поэтому она является открывающей.

Режиссер Мирко Вицки снял потрясающее видео на песнюChildren Of The Dawn


DORO Pesch - одна из величайших историй успеха в истории рок-музыки.
В 1983 году 19-летняя Доротея Пеш из Дюсельдорфа отправилась покорять мир рока.
Сегодня, 40 лет спустя, продав более 10 млн. студийных альбомов и имея за плечами бесчисленное количество наград, DORO уже несколько десятилетий является бесспорной королевой металла.
Дав более 3500 концертов в более чем 60 странах мира, она обрела необычайно мощную и восторженную армию поклонников!
Её юбилейный концерт в родном городе Дюссельдорф в Mitsubishi Electric Halle 28 октября был полностью распродан!
© 2023 Nuclear Blast
 
THE PURPLE ALBUM: SPECIAL GOLD EDITION (2LP) $36.98
rutracker
"Огромное спасибо разадающему. Это не просто огонь, это бомба. Я давно не получал такое удовольствие от музыки. Да сделано по новому, но вещи то старые и все классные, а главное качество. Слушаются на одном дыхании. Все класс. Низкий поклон."ⒸChudo60
 
В продолжении темы "Whitesnake - The Purple Albom"

David Coverdale великий рок музыкант, однозначно! Сильно!

PS:
Но слушая "Burn" я слышу Глена Хьюза. ))) Всё`ж Папловский Борн мой любимый рок альбом, я вырос на нём, и именно он меня подтолкнул в сторону рок музыки, без которой я теперь не живу.
Glenn Hughes  - California breed ТЭ 11_11_14 (3).jpg

Glenn Hughes - Екатеринбург, Театр Эстрады 11_11_14 фото моё
 
Последнее редактирование:
#815
Авторитетное для меня мнение моего друга который в этом деле рубит очень серъёзно:
"Взяли оригинал 2015 года, отлично записаный, ремастировали (зачем то), добавили зального и репитиционного мусора, и выпустили как Gold edition. Если интересны именно эти добавки, то тогда интерес представляет не LP, а 2CD+BRD. Там хоть блю-рей с клипами. И, преподносящийся, как самый сок 4 песенная демо запись каких то песен, которые Ковердэйл послал Deep Purple, после чего его приняли в группу. Чтобы эти добавки слушать, надо быть полным фаном Ковердейла... а ты, вроде, еще не всю дискографию его собрал...
Этот Gold Edition (по моему) можно взять только в случае, если он реально дешевле оригинала 2015."
 
#805

Ничё, бодренько так...
:yahoo!:
GO AHEAD AND DIE - выпускают новый альбом 'Unhealthy Mechanisms'!
Аризонские дэт-крастеры GO AHEAD AND DIE выпускают свой едкий второй альбом Unhealthy Mechanisms на Nuclear Blast Records. Это проливной вихрь, рожденный яростными умами Игоря Амадеуса Кавалера (HEALING MAGIC) и Макса Кавалера (SOULFLY, CAVALERA CONSPIRACY). Эта новая часть антиутопического каталога группы - новое погружение в безумие общества и загрязнение, опустошающее наши умы.

В честь нового альбома группа выпустила сингл "Drug-O-Cop". Сингл представляет собой идеальную смесь жесткого панка и экстремального металла. Посмотрите пародию на RoboCop, в которой Игорь Амадеус и Макс изображают коррумпированных полицейских.

Макс Кавалера заявляет:
"Мы с Игорем с нетерпением ждем возможности привезти Go Ahead And Die на гастроли к фанатам. Мы затронули темы психического здоровья, которые часто табуируются и способствуют разложению цивилизации. Я считаю, что это самая жуткая запись, над которой я когда-либо работал.
Игорь Амадей Кавалера комментирует:
"Drug-O-Cop" - это панк-песня старой школы до самой сути. Она в значительной степени вдохновлена d-beat сценой конца 70-х и 80-х годов. Одна из моих любимых песен на альбоме и большой "средний палец" в адрес злоупотребления властью со стороны полиции по всему миру.
Продюсером Unhealthy Mechanisms выступил Игорь Амадей Кавалера, а Джон Аквилино занимался записью в своей студии Platinum Underground, погруженной в мистическую атмосферу предгорий Superstition Mountains. Микшированием и мастерингом вновь занимался Артур Ризк (CAVALERA, SOULFLY, TURNSTILE). Для оформления обложки группа привлекла Сантьяго Харамильо (Santiago Jaramillo) из Triple Seis Design, который создал пугающий дизайн, соответствующий названию альбома. Новая пластинка GO AHEAD AND DIE - это свидетельство ухудшения психического здоровья во всем мире и напоминание о том, что мы не одиноки в своей боли.
Разум потерян. Фитиль зажжен. Пора поджечь все вокруг.
© 2023 Nuclear Blast
 
"Одна из самых красивых и известных песен Леонарда Коэна всегда производила на меня большое впечатление. Я стараюсь передать ее фантастическую атмосферу на своей гитаре." ©RockMilady

Она начала заниматься музыкой с помощью частного преподавателя в возрасте 14 лет, изучая классическую гитарную музыку. Однако вскоре ее увлекли такие рок-группы, как The Eagles, Pink Floyd и особенно Дэвид Гилмор, что заставило ее изучать таких фантастических классических гитаристов, как Ричи Блэкмор, Джими Хендрикс, Сэмми Хагар, Джимми Пейдж, Энди Скотт, Гэри Мур, Ангус Янг, Брайан Мэй.
Венгерские гитаристы Татрай Тибор и Алапи Иштван до сих пор являются для нее образцом.
Поколения людей знакомы с их музыкой, и за последние двадцать лет они оказали влияние на многих лид-гитаристов. Что касается ее стиля, то она следует их традициям в гармонии с современными тенденциями в музыке.
Сначала она пишет свои песни на английском, но окончательный вариант - на венгерском. Она считает венгерский язык красивым и делает акцент на текстах, так как хочет, чтобы венгерская аудитория их понимала.
Ее любимые певицы - Тина Тернер, Уитни Хьюстон, Селин Дион, Мари Фредрикссон (Roxette), а из мужчин - Брайан Джонсон (экс-Geordie, AC/DC) и Деак Билл Дьюла из Венгрии.
Свой музыкальный мир она строит осознанно. Она прилагает все усилия, чтобы найти путь к людям, которые открыты для нее и ее песен.
Она считает, что физический закон верен и для музыки: энергия не тратится, она только преобразуется.
Ее девиз: Рок принадлежит всем.
2015. RockMilady (HU),
Певица, гитаристка и автор песен
 

Счетчик

Яндекс.Метрика
Назад
Сверху Снизу